Maria Callas, a maior cantora de ópera do mundo, vive seus últimos dias na Paris dos anos 1970 enquanto luta com sua identidade e sua vida. Angelina Jolie e o diretor Pablo Larraín discutem como se conectaram com a história real e comovente da cantora de ópera de renome mundial Maria Callas. Jolie, recusando-se a ser dublada e querendo cantar suas próprias músicas, teve 7 meses de aulas de ópera para se preparar para seu papel. Para as cenas ambientadas durante o clímax de Callas, estima-se que 90 a 95 por cento das gravações originais de Callas foram usadas, com Jolie dublando essas músicas. No entanto, o canto de Jolie é destacado no ato final do filme. Enquanto Jolie canta nas gravações originais ao longo do filme, seus movimentos de boca estão fora de sincronia com o áudio. Maria Callas: Reserve uma mesa para mim em um café onde os garçons saibam quem eu sou. Estou com vontade de ser bajulada. Referenciado em Close-Up: Por que precisamos do Festival de Cinema de Veneza? (2024). Otello Ato 4: ‘Ave Maria’ (Desdêmona) Interpretada por Maria Callas, Orquestra da Société des Concerts du Conservatoire Maestro: Nicola Rescigno Escrita por Giuseppe Verdi, Arrigo Boito Um lançamento da Warner Classics, (p) 1964 Parlophone Records Limited Remasterizado 2014 Parlophone Records Limited Cortesia da Warner Music Group Germany Holding GmbH, uma empresa do Warner Music Group. Devo dizer que a entrada do diretor Pablo Larrain em 2024 em sua trilogia icônica de mulheres do século XX foi uma decepção. Tudo começa com o elenco, já que Angelina Jolie é talvez icônica demais para interpretar a diva suprema Maria Callas, a menos conhecida do trio, as outras duas sendo «Jackie» (2016) e Diana em «Spencer» (2021). Jolie transmite a autoconfiança necessária para carregar a imagem régia da maior cantora de ópera do mundo, mas fisicamente ela parece esquelética demais para imitar de forma convincente a figura mais robusta que Callas atingiu. Escrito por Steven Knight, o filme sombrio e bastante longo cobre a última semana da vida de Callas em Paris, em 1977, uma narrativa ficcional com flashbacks inevitáveis que se desenrolam cumulativamente como uma história de fantasmas. Todos os elementos de produção, como a cinematografia polida e os detalhes do cenário, são impressionantemente tratados, mas as escolhas criativas de Larrain são mais questionáveis, por exemplo, as imagens alucinógenas de coros de pessoas cantando para ela em espaços públicos. Há o papel ambíguo de uma entrevistadora (interpretada opaca por Kodi Smit-McPhee) com o mesmo nome de seus medicamentos prescritos, que a força a confrontar sua herança. Flashbacks sugerem elementos mais intrigantes de sua história, como seu relacionamento um tanto incipiente com Aristóteles Onassis, seus encontros traumáticos com nazistas quando criança e uma conversa intrigante com JFK (interpretado por Caspar Phillipson no mesmo papel um tanto insignificante em «Jackie»). Sua existência enclausurada só é suavizada por dois servos devotados, interpretados de forma pungente por Pierfrancesco Favina e Alba Rohrwacher. Ainda assim, o poder de estrela de Jolie tem uma vitrine para combinar com seu talento singular para transmitir arrogância e vulnerabilidade quase ao mesmo tempo. «Cem Anos de Solidão» é uma das maiores estreias de TV e streaming deste mês. Confira nosso calendário de dezembro para mais!